جمعه ۱۴ آذر ۱۴۰۴
۱۴:۵۴ - ۲۱ مهر ۱۳۹۸ کد خبر: ۹۸۰۷۰۵۱۰۰
چهره ها در سینما و تلویزیون

کدام ستاره‌ها از بازی در کدام فیلم‌ها پشیمان هستند؟

وقتی یک بازیگر، قرارداد فیلمی را امضا می‌کند، ملزم می‌شود که آن فیلم و همینطور نقش خودش را تبلیغ کند؛ حال هرچقدر که برروی فیلم موردنظر سرمایه‌گذاری کرده باشد یا از آن درآمد داشته باشد؛ چه وقتی که بری لارسون، نقش یک ابرقهرمان جدید را ایفا می‌کند، چه زمانی که برد پیت، ایفای نقش فضانوردی را می‌پذیرد.

در این میان، یک اتفاق ناگوار مثل نظرات منفی منتقدین درباره فیلم، نتایج ضعیف در جدول فروش یا اشتباه خود بازیگر در حین انجام پروژه، ممکن است آینده سینمایی یک بازیگر تازه‌وارد یا حتی باتجربه را از بین ببرد. در هرصورت، یک فیلم جدید ممکن است بازیگری را موفق‌تر از پیش کند و یا مصادف با شکستی در زندگی‌اش باشد.

به‌همین دلیل است که برخی بازیگران به دلایل مختلفی ازجمله فیلنامه ضعیف، مشکلات ایجاد شده در حین فیلمبرداری و سایر مشکلات، از بازی کردن در فیلم خاصی ابراز پشیمانی می‌کنند. در این مقاله با تعدادی از این بازیگران معروف و فیلم‌هایی که از بازی در آن پشیمان هستند، آشنا خواهیم شد. با ما همراه باشید.

ویل اسمیت

فیلم سینمایی «پس از زمین»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

ایده این فیلم را ویل اسمیت مطرح کرد و کارگردانی آن را «ام نایت شیامالان» برعهده گرفت. فیلم پس از زمین، داستان پدر و پسری با بازی ویل اسمیت و پسرش جیدن را در آینده‌ای دور روایت می‌کند که پس از نابودی زمین، در جست‌وجوی سیاره‌ای قابل سکونت هستند که سفینه‌شان به‌طور تصادفی برروی سیاره‌ای خطرناک و مخروبه فرود می‌آید.

پدر و پسر به‌طور ناخواسته از یکدیگر جدا می‌شوند و هرکدام در سرزمینی ناشناخته و خشن که پر از موجودات بیگانه است، برای زنده ماندن مبارزه می‌کنند. داستان اصلی فیلم درباره کاراکتر جیدن، یعنی «کیتای» است که باید درعین غلبه بر اتفاقات عجیبی که جانش را تهدید می‌کند، پدرش را نیز بیابد.

علی‌رغم تلاش‌های گروه بازیگری، فیلم در باکس آفیس (جدول فروش فیلم‌های هالیوود)، نتیجه ضعیفی گرفت و منتقدان نیز از این فیلم استقبال نکردند. بعد‌ها اسمیت اعلام کرد که این فیلم، دردناکترین تجربه شغلی او بود و از بازی در آن ابراز پشیمان است.

بیل مورای

انیمیشن سینمایی «گارفیلد»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

احتمالا همگی شما با «گارفیلد» آشنا هستید؛ همان گربه نارنجی رنگی که عاشق لازانیاست و از شنبه‌ها متنفر است. ازطرفی اکثر شما «بیل مورای» را نیز می‌شناسید؛ کمدین افسانه‌ای هالیوود که سال‌ها در برنامه معروف «پخش زنده شنبه شب‌ها» حضور داشت و ستاره فیلم‌های سینمایی زیادی از جمله «شکارچیان روح»، «گمشده در ترجمه» و «روز گراندهاگ» است.

بیل مورای در انیمیشن سینمایی گارفیلد که در سال ۲۰۰۴ اکران شد، صداگذاری گارفیلد را برعهده داشت. این فیلم در گیشه‌ها درخشید و با فروش ۲۰۰ میلیون دلاری درمقابل بودجه ۵۰ میلیون دلاری فیلم، تبدیل به یکی از صدرنشینان باکس آفیس شد، هرچند که نظرات منتقدین درباره آن منفی بود.

اما طرفداران مورای از این انتخاب او راضی نبودند. آن‌ها از اینکه چنین بازیگر بزرگی که در انتخاب نقش‌هایش بسیار سختگیر است، چنین انتخابی کرده، تعجب کردند. مورای بعد‌ها به این پرسش، پاسخ داد.

او در اینباره گفت که فکر می‌کرد جوئل کوهن، یکی از برادران کوهن، کارگردانان معروف انیمیشن‌هایی مانند «داستان اسباب‌بازی»، نویسنده فیلم است و او دوست داشت که حداقل در یکی از فیلم‌های آن‌ها ایفای نقش کند، اما بعدا متوجه شد که مسئله، تنها تشابه اسمی بوده و نویسنده انیمیشن، شخصی به نام جوئل کوئن است.

در هرصورت مورای بعد‌ها از ایفای نقش در این فیلم، ابراز پشیمانی کرد، اما در قسمت دوم آن، «گارفیلد: داستان دو بچه گربه» نیز حضور یافت و با این کار، طرفدارانش را سردرگم کرد.

داکوتا جانسون و جیمی دورنان

سینمایی سه‌گانه «پنجاه سایه گری»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

کتاب سه جلدی «پنجاه سایه» پس از انتشار، به‌دلیل طرح روی جلدش و داستان عجیبش درباره رویارویی کریستین گری، جوان میلیاردر و سادیسمی و آناستازیا استیل، دختر ساده‌لوح فریب‌خورده، سروصدای زیادی به‌پا کرد.

پس از سال‌ها فیلم سینمایی سه‌گانه این کتاب نیز با بازی جیمی دورنان و داکوتا جانسون ساخته شد، اما علی‌رغم موفقیتش در باکس آفیس، بازیگران نقش اصلی از بازی در این فیلم ابراز ناخشنودی کردند.

دورنان به وضوح اعلام کرد که از اینکه در این مجموعه بازی کرده، احساس تنفر می‌کند و درکل از این اتفاق راضی نیست. او در اینباره گفت که نمی‌تواند باور کند حاضر شده در فیلمی بازی کند که طرفدارانش را که او را به‌عنوان یک قهرمان دوست دارند، ناراحت و عصبانی کرده است.

داکوتا جانسون (دختر ملانی گریفیث و دون جانسون که هردو از بازیگران مشهور هالیوود هستند) نیز در اینباره نظری مشابه دورنان دارد. او گفته باوجود اینکه این فیلم باعث شهرتش شده، اما او را در مسیری قرار داده که انتظارش را نداشته است.

رابرت پتینسون

سینمایی «گرگ‌ومیش»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

پس از اینکه اولین جلد کتاب «گرگ‌ومیش» نوشته «استفنی مه‌یر» در سال ۲۰۰۵ منتشر شد، به‌سرعت توانست نظر خوانندگانش را جلب کند. داستان درباره دختر نوجوان تاثیرپذیری به‌نام «بلا سوآن» است که به‌طور غیرمنتظره‌ای در دبیرستان با یک خون‌آشام صدساله به‌نام «ادوارد کالن» آشنا شده و عاشقش می‌شود.

این دو عاشق با خطرات بسیاری مواجه می‌شوند، درمقابل گرگینه‌ها قرار می‌گیرند، باهم ازدواج می‌کنند و دارای فرزندی نیمه انسان و نیمه خون‌آشام می‌شوند. به‌دلیل تقاضای زیاد طرفداران، در سال ۲۰۰۸، فیلم سینمایی دنباله‌دار این کتاب نیز با بازی «کریستین استوارت» در نقش بلا و «رابرت پتینسون» در نقش ادوارد ساخته می‌شود.

فیلم با فروش فوق‌العاده ۳.۳ میلیارد دلاری در باکس آفیس مواجه می‌شود و تا سال‌ها تبدیل به یکی از پرطرفدارترین فیلم‌ها در میان نوجوانان و جوانان می‌شود.

با این وجود، بازیگران جوان این فیلم، ازجمله آنا کندریک، بازیگر نامزد جایزه اسکار، از بازی در این فیلم خوشنود نبوده و تا سال‌ها بعد از تجربه‌شان در این فیلم، با جملات و نظرات منفی یاد می‌کردند. یکی از کسانی که بیشتر از بقیه، در اینباره سخن گفته، رابرت پتینسون است که با رو‌ش‌های مختلفی، تنفر خود‌ش از بازی در این فیلم را ابراز کرده است.

او یک بار عنوان کرده که سروصدای طرفداران فیلم که فریاد می‌زنند، برای او مانند دروازه‌های جهنم است؛ بار دیگر، استفنی مه‌یر، نویسنده کتاب را دیوانه خوانده و نشان داده که بیش از سایر عوامل فیلم، از آن متنفر است.

امیلیا کلارک

سینمایی «نابودگر، جنسیس»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

فیلم سینمایی نابودگر، اولین بار در سال ۱۹۸۴ اکران شد. «آرنولد شوارتزنگر» با بازی در این فیلم، در دنیای هالیوود درخشید و آینده سینمایی‌اش رقم خورد. «جیمز کامرون» نیز که اکنون کارگردان بزرگ و شناخته‌شده‌ای است، کار حرفه‌ای خود را از همان زمان آغاز کرد.

نابودگر، به‌دلیل موفقیت‌های تجاری و نظر مثبت منتقدان و تماشاچیان، تبدیل به یکی از مهمترین اتفاقات هالیوود شد و پس از آن، دنباله‌هایی برای فیلم ساخته شد که تا دهه‌ها ادامه داشت و حتی کامیک‌ها و سریال‌های تلویزیونی نیز از روی آن ساخته شد.

موفقیت قسمت دوم این فیلم با نام «نابودگر: روز داوری» که در سال ۱۹۹۱ اکران شد، به‌دلیل جلوه‌های ویژه بصری و سکانس‌های اکشن فیلم، از قسمت اول نیز بیشتر بود. این فیلم، چند جایزه اسکار نیز برد. تماشاچیان تقاضای قسمت‌های بیشتر داشتند و سازندگان نیز از این امر خوشحال بودند و تقاضای تماشاچیان را برآورده کردند.

قسمت پنجم این فیلم با نام نابودگر جنسیس در سال ۲۰۱۵ اکران شد. در این قسمت، آرنولد شوارتزنگر که در قسمت قبلی حضور نداشت، به داستان فیلم بازگشت. این قسمت از فیلم در باکس آفیس با شکست سنگینی مواجه شد و نمرات منتقدان نیز فاجعه‌آمیز بود، بنابراین علی‌رغم اینکه قرار بود دنباله این قسمت نیز ساخته شود، سازندگان از این کار اجتناب کردند؛ البته امیلیا کلارک که بیشتر او را با نام «دنریس تارگرین» در سریال «بازی تاج‌وتخت» می‌شناسیم، از این اتفاق خوشحال شد.

او بعد‌ها در مصاحبه‌ای با ونیتی فیر گفت که هیچکس در صحنه فیلمبرداری، حال و روز خوشی نداشت، حتی آلن تیلور، کارگردان فیلم (که کلارک بعد‌ها در سریال بازی تاج‌وتخت با او کار کرد).

الن پیج و گرتا گرویگ

سینمایی «تقدیم به رم، با عشق»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

سال‌ها قبل، زمانی بود که بازیگران حتی به اینکه دست رد به دعوت بازی در فیلم‌های سینمایی «وودی آلن» بزنند، فکر هم نمی‌کردند. وودی آلن، یکی از بزرگترین و تاثیرگذارترین نویسندگان و کارگردانان تاریخ هالیوود، برنده چندین جایزه اسکار و کارگردان فیلم‌های معروفی مانند «آنی هال»، «هانا و خواهرانش» و «جنایات و جنحه» است.

پس از ازدواج بحث‌برانگیز وودی آلن با «سون یی پروین»، دخترخوانده همسر سابقش «میا فارو» که از او بچه‌های دیگری ازجمله «رونان فارو» نیز دارد، زندگی وودی در تیتر اخبار قرار گرفت؛ ازطرفی «دیلان فارو»، یکی دیگر از دخترخوانده‌های میا فارو، در سال ۲۰۱۴، ادعایش مبنی بر تعرض جنسی وودی آلن را بار دیگر مطرح کرد.

پس از اینکه دیلان فارو، داستانش را تعریف کرد و جنبش #MeToo (جنبشی که در آن زنان، تجارب تعرض‌های جنسیشان را تعریف می‌کردند) آغاز شد، ارتباط با وودی آلن برای بازیگران و سایر هنرمندانی که زمانی با او کار کرده بودند، تبدیل به کابوس شد و کم‌کم همگی آن‌ها در جمع‌های مختلف علیه او صحبت کردند.

دو نفر از این افراد، «گرتا گرویگ» و «الن پیج» بودند که در سال ۲۰۱۲ در فیلم «تقدیم به رم، با عشق» بازی کردند. هر دو بازیگر درباره مسائل مختلفی، از نابرابری جنسیتی در فیلم گرفته تا تجربه خودشان از تعرض جنسی صحبت کردند. گرویگ در اینباره گفته که دیگر هرگز با این کارگردان کار نخواهد کرد، اما الن پیج، بازی در این فیلم را بزرگترین پشیمانی دوران شغلی‌اش خواند.

بن افلک

سینمایی «بی‌باک»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

پس از موفقیت بزرگ فیلم سینمایی «مرد عنکبوتی» در سال ۲۰۰۲، طرفداران، تقاضای ساخت فیلم‌های ابرقهرمانی بیشتری کردند، بنابراین عوامل دنیای سینمایی مارول تصمیم به ساخت فیلم سینمایی بی‌باک، یکی از قدیمی‌ترین و مهمترین ابرقهرمان‌های مارول گرفتند و از «بن افلک» برای بازی در این نقش دعوت کردند.

بن افلک در این فیلم، نقش «مت مورداک»، وکیل نابینایی را بازی می‌کرد که با لقب بی‌باک شناخته می‌شد. از دیگر بازیگران این فیلم می‌توان به جنیفر گارنر در نقش الکترا (دیگر ابرقهرمان فیلم و معشوقه مت مورداک)، کالین فرل در نقش بولزآی و مایکل کلارک دانکن در نقش کینگ‌پین، سردسته جنایتکاران، اشاره کرد.

این فیلم در باکس آفیس، موفق ظاهر شد، اما نظرات منتقدین درباره فیلم خوب نبود و بی‌باک تبدیل به یکی از بدترین اقتباس‌های سینمایی از دنیای کامیک در عصر مدرن شد.

بن افلک که در دوران کاری‌اش، فراز و نشیب‌های زیادی را طی کرده، در سال ۲۰۱۳ عنوان کرد علی‌رغم اینکه شخصیت بی‌باک را دوست دارد، اما واقعا از بازی در این فیلم پشیمان است و دوست داشت که فیلم، عملکرد بهتری داشت. این شکست باعث شد که افلک در همان سال، علی‌رغم انتقادات بسیار، ایفای نقش بتمن را بپذیرد.

شاید فکر کنید بازیگری که در فیلم «گیگلی» ایفای تقش کرده، دیگر از بازی در هیچ نقشی به آن اندازه پشیمان نخواهد شد، اما گویا پشیمانی بن افلک از بازی در فیلم بی‌باک بیشتر از چیزی است که فکر می‌کنید.

جورج کلونی

سینمایی «بتمن و رابین»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

گاهی یک فیلم سینمایی ابرقهرمانی می‌تواند حتی زندگی یک ستاره هالیوود را که شناخته شده است، بیش از پیش تغییر دهد؛ مانند «رابرت داونی جونیور» که با ایفای نقش «تونی استارک» در دنیای سینمایی مارول، پا به زندگی جدیدی گذاشت. هرچند که گاهی این فرصت‌ها، نتیجه معکوس در پی دارد و باعث بزرگترین پشیمانی‌های بازیگران می‌شود.

جورج کلونی جزو دسته دوم به‌شمار می‌آید. او با پذیرش نقش مبارز نقابدار در فیلم سینمایی بتمن و رابین که در سال ۱۹۹۷ اکران شد، یکی از بزرگترین اشتباهات زندگی‌اش را انجام داد. این فیلم تا مدت‌ها دستمایه طنز مردم شده بود و تماشاچیان، آن را بدترین فیلم سینمایی تمام تاریخ هالیوود می‌دانستند.

ازطرفی این فیلم درمیان تمامی لایو اکشن‌های بتمن، کم‌فروش‌ترین فیلم بوده و دیگر تا سال ۲۰۰۵ که کریستوفر نولان، ریبوت بتمن را با نام «بتمن آغاز می‌کند» ساخت، هیچ فیلمی به نام بتمن ساخته نشد.

هرچند که زندگی جورج کلونی پس از ایفای نقش بتمن در فیلم بتمن و رابین، چندان دستخوش تغییر نشد (جورج کلونی را با عنوان بازیگری می‌شناسند که به‌راحتی می‌تواند نقش‌های درام و کمدی را بازی کند، او دو جایزه اسکار برده، چندین فیلم کارگردانی کرده و حتی جایزه یک عمر فعالیت هنری نیز دریافت کرده است)، اما او در سال ۲۰۱۳ به ددلاین گفته که همیشه عکسی از خودش در نقش بتمن را در دفتر کارش نگاه می‌دارد تا یادش بماند که وقتی کسی صرفا به دلایل تجاری، بازی در نقشی را قبول کند، چه اتفاقی خواهد افتاد.

سیلوستر استالونه

سینمایی «ایست، وگرنه مادرم شلیک می‌کند!»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

سیلوستر استالونه، ستاره خودساخته هالیوود که با بازی در نقش راکی به شهرت رسید، تا دهه‌ها به توانایی در ایفای نقش‌های اکشن، درام و جدی معروف بود، اما تا سال ۱۹۹۲ که ایفای نقش در فیلم سینمایی ایست، وگرنه مادرم شلیک می‌کند را پذیرفت، هرگز نقشی کمدی ایفا نکرده بود. این فیلم درباره مادر و پسری بود که با یکدیگر معما‌های جنایی را حل می‌کنند.

همانطور که انتظار می‌رفت، نظرات منتقدین درباره فیلم به‌هیچ عنوان مثبت نبود و در سایت «روتن تومیتو»، امتیاز ۸ درصد (از ۱۰۰ درصد) به آن تعلق گرفت. فیلمنامه به حدی بد و غیرقابل قبول بود که تماشاچیان از خود می‌پرسیدند که اصلا استالونه به چه دلیلی، بازی در این نقش را قبول کرده است.

استالونه بعد‌ها اعتراف کرد که به‌هیچ عنوان از بازی در فیلم راضی نیست و آن را بدترین فیلم دوران کاری‌اش خواند و حتی عنوان کرد که از بازی در این فیلم به‌شدت پشیمان است.

آرنولد شوارتزنگر

سینمایی «هرکول در نیویورک»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

آرنولد، هم در صنعت سینما و هم در سیاست، رزومه خوبی دارد، اما حتی او هم از گزند انتخاب بد در امان نمانده است. قطعا فیلم سینمایی «هرکول در نیویورک»، یکی از بدترین انتخاب‌های آرنولد است.

این فیلم، یک کمدی با بودجه کم بود که در آن آرنولد، نقش هرکول، شخصیت نیمه خدای افسانه‌های یونان باستان را بازی می‌کند که پدرش، زئوس، او را به نیویورک آمریکا تبعید می‌کند. کمی بعد، هرکول به کشتی‌گیر موفقی تبدیل می‌شود و در آخر نیز آزادی‌اش را در ازای یک شرطبندی در مسابقات کشتی به‌دست می‌آورد.

آرنولد در آن زمان، تنها ۲۲ سال داشت و هرکول، یکی از اولین فیلم‎‌های او به‌شمار می‌آمد. هرکول در نیویورک، به‌هیچ عنوان نظر مثبت منتقدان را جلب نکرد و اگر بعد‌ها آرنولد به ستاره هالیوود تبدیل نمی‌شد، بی‌شک تا به امروز این فیلم فراموش می‌شد. آرنولد یک بار در مصاحبه‌ای، از بازی در این فیلم ابراز پشیمانی کرده است.

وایولا دیویس

سینمایی «کمک»

فیلم های سینمایی خارجی,اخبار هنرمندان,خبرهای هنرمندان,اخبار بازیگران

فیلم سینمایی «کمک» در سال ۲۰۱۱ و بر اساس رمان معروف «کاترین استاکت» ساخته شد و داستان چندین خدمتکار و همچنین خانواده‌هایی را روایت می‌کرد که خدمتکار‌ها برایشان کار می‌کردند.

داستان این فیلم در می‌سی‌سی‌پی و در دهه ۶۰ اتفاق میفتد و بازگو کننده بخش سیاهی از تاریخ آمریکا دررابطه با نادیده گرفتن حقوق انسانی سیاهپوستان است.

بازیگران معروف زیادی در این فیلم بازی کردند؛ وایولا که نقش یکی از خدمتکاران را بازی می‌کرد، اوکتاویا اسپنسر و جسیکا چستین که همگی آن‌ها برای بازی در این فیلم، نامزد اسکار شدند و اسپنسر، برای اولین بار برنده این جایزه شد؛ بریس دالاس هاوارد نیز دیگر بازیگر این فیلم سینمایی بود.

علی‌رغم اینکه دیویس در این فیلم برای بار دوم نامزد جایزه اسکار شد (او این عنوان را به دوست نزدیکش، مریل استریپ که در فیلم «شک» نیز باهم همبازی بود، واگذار کرد)، عنوان کرد که از ایفای نقش در این فیلم پشیمان است. اودر اینباره گفت که باید در فیلم، بیشتر به خدمتکاران سیاهپوست پرداخته می‌شد تا کارفرمایان سفیدپوستشان.

وایولا هیچگاه از اینکه افکارش را آزادانه بیان کند، خجالت نمی‌کشد و درباره این مسئله نیز گفته که فکر می‌کرد فیلم قرار است صدای سیاهپوستان آن زمان را به گوش مردم برساند، اما در اینباره کوتاهی کرده است.

سخن آخر

گاهی عواقب یک تصمیم اشتباه تا سال‌ها دامنگیر تصمیم‌گیرنده می‌شود. گاهی نیز، تصمیم ما عواقب چندانی ندارد، اما خودمان تا مدت‌ها بخاطر انجامش به ناراحتی یا حتی عذاب‌وجدان دچار می‌شویم.

بازیگران و سلبریتی‌ها نیز از این قاعده مستثنی نیستند، زیرا آن‌ها هم مانند بقیه، انسان‌هایی معمولی هستند با تصمیم‌گیری‌های صحیح و غلط؛ البته هرچه شخصی شناخته‌شده‌تر باشد و تصمیماتش نیز بیشتر به چشم بیاید، عواقب آن نیز شدیدتر بوده و مدت بیشتری برروی زندگی‌اش تاثیر می‌گذارد.

bartarinha.ir
  • 13
  • 3
۵۰%
همه چیز درباره
نظر شما چیست؟
انتشار یافته: ۰
در انتظار بررسی:۰
غیر قابل انتشار: ۰
جدیدترین
قدیمی ترین
مشاهده کامنت های بیشتر
هیثم بن طارق آل سعید بیوگرافی هیثم بن طارق آل سعید؛ حاکم عمان

تاریخ تولد: ۱۱ اکتبر ۱۹۵۵ 

محل تولد: مسقط، مسقط و عمان

محل زندگی: مسقط

حرفه: سلطان و نخست وزیر کشور عمان

سلطنت: ۱۱ ژانویه ۲۰۲۰

پیشین: قابوس بن سعید

ادامه
بزرگمهر بختگان زندگینامه بزرگمهر بختگان حکیم بزرگ ساسانی

تاریخ تولد: ۱۸ دی ماه د ۵۱۱ سال پیش از میلاد

محل تولد: خروسان

لقب: بزرگمهر

حرفه: حکیم و وزیر

دوران زندگی: دوران ساسانیان، پادشاهی خسرو انوشیروان

ادامه
صبا آذرپیک بیوگرافی صبا آذرپیک روزنامه نگار سیاسی و ماجرای دستگیری وی

تاریخ تولد: ۱۳۶۰

ملیت: ایرانی

نام مستعار: صبا آذرپیک

حرفه: روزنامه نگار و خبرنگار گروه سیاسی روزنامه اعتماد

آغاز فعالیت: سال ۱۳۸۰ تاکنون

ادامه
یاشار سلطانی بیوگرافی روزنامه نگار سیاسی؛ یاشار سلطانی و حواشی وی

ملیت: ایرانی

حرفه: روزنامه نگار فرهنگی - سیاسی، مدیر مسئول وبگاه معماری نیوز

وبگاه: yasharsoltani.com

شغل های دولتی: کاندید انتخابات شورای شهر تهران سال ۱۳۹۶

حزب سیاسی: اصلاح طلب

ادامه
زندگینامه امام زاده صالح زندگینامه امامزاده صالح تهران و محل دفن ایشان

نام پدر: اما موسی کاظم (ع)

محل دفن: تهران، شهرستان شمیرانات، شهر تجریش

تاریخ تاسیس بارگاه: قرن پنجم هجری قمری

روز بزرگداشت: ۵ ذیقعده

خویشاوندان : فرزند موسی کاظم و برادر علی بن موسی الرضا و برادر فاطمه معصومه

ادامه
شاه نعمت الله ولی زندگینامه شاه نعمت الله ولی؛ عارف نامدار و شاعر پرآوازه

تاریخ تولد: ۷۳۰ تا ۷۳۱ هجری قمری

محل تولد: کوهبنان یا حلب سوریه

حرفه: شاعر و عارف ایرانی

دیگر نام ها: شاه نعمت‌الله، شاه نعمت‌الله ولی، رئیس‌السلسله

آثار: رساله‌های شاه نعمت‌الله ولی، شرح لمعات

درگذشت: ۸۳۲ تا ۸۳۴ هجری قمری

ادامه
نیلوفر اردلان بیوگرافی نیلوفر اردلان؛ سرمربی فوتسال و فوتبال بانوان ایران

تاریخ تولد: ۸ خرداد ۱۳۶۴

محل تولد: تهران 

حرفه: بازیکن سابق فوتبال و فوتسال، سرمربی تیم ملی فوتبال و فوتسال بانوان

سال های فعالیت: ۱۳۸۵ تاکنون

قد: ۱ متر و ۷۲ سانتی متر

تحصیلات: فوق لیسانس مدیریت ورزشی

ادامه
حمیدرضا آذرنگ بیوگرافی حمیدرضا آذرنگ؛ بازیگر سینما و تلویزیون ایران

تاریخ تولد: تهران

محل تولد: ۲ خرداد ۱۳۵۱ 

حرفه: بازیگر، نویسنده، کارگردان و صداپیشه

تحصیلات: روان‌شناسی بالینی از دانشگاه آزاد رودهن 

همسر: ساناز بیان

ادامه
محمدعلی جمال زاده بیوگرافی محمدعلی جمال زاده؛ پدر داستان های کوتاه فارسی

تاریخ تولد: ۲۳ دی ۱۲۷۰

محل تولد: اصفهان، ایران

حرفه: نویسنده و مترجم

سال های فعالیت: ۱۳۰۰ تا ۱۳۴۴

درگذشت: ۲۴ دی ۱۳۷۶

آرامگاه: قبرستان پتی ساکونه ژنو

ادامه
دیالوگ های ماندگار درباره خدا

دیالوگ های ماندگار درباره خدا دیالوگ های ماندگار درباره خدا پنجره ای به دنیای درون انسان می گشایند و راز و نیاز او با خالق هستی را به تصویر می کشند. در این مقاله از سرپوش به بررسی این دیالوگ ها در ادیان مختلف، ادبیات فارسی و سینمای جهان می پردازیم و نمونه هایی از دیالوگ های ماندگار درباره خدا را ارائه می دهیم. دیالوگ های سینمایی معروف درباره خدا همیشه در تاریکی سینما طنین انداز شده اند و ردی عمیق بر جان تماشاگران بر جای گذاشته اند. این دیالوگ ها می توانند دریچه ای به سوی دنیای معنویت و ایمان بگشایند و پرسش های بنیادین بشری درباره هستی و آفریننده آن را به چالش بکشند. دیالوگ های ماندگار و زیبا درباره خدا نمونه دیالوگ درباره خدا به دلیل قدرت شگفت انگیز سینما در به تصویر کشیدن احساسات و مفاهیم عمیق انسانی، از تاثیرگذاری بالایی برخوردار هستند. نمونه هایی از دیالوگ های سینمایی معروف درباره خدا در اینجا به چند نمونه از دیالوگ های سینمایی معروف درباره خدا اشاره می کنیم: فیلم رستگاری در شاوشنک (۱۹۹۴): رد: "امید چیز خوبیه، شاید بهترین چیز. و یه چیز مطمئنه، هیچ چیز قوی تر از امید نیست." این دیالوگ به ایمان به خدا و قدرت امید در شرایط سخت زندگی اشاره دارد. فیلم فهرست شیندلر (۱۹۹۳): اسکار شیندلر: "من فقط می خواستم زندگی یک نفر را نجات دهم." این دیالوگ به ارزش ذاتی انسان و اهمیت نجات جان انسان ها از دیدگاه خداوند اشاره دارد. فیلم سکوت بره ها (۱۹۹۱): دکتر هانیبال لکتر: "خداوند در جزئیات است." این دیالوگ به ظرافت و زیبایی خلقت خداوند در دنیای پیرامون ما اشاره دارد. پارادیزو (۱۹۸۸): آلفردو: خسته شدی پدر؟ پدر روحانی: آره. موقع رفتن سرازیریه خدا کمک می کنه اما موقع برگشتن خدا فقط نگاه می کنه. الماس خونین (۲۰۰۶): بعضی وقتا این سوال برام پیش میاد که خدا مارو به خاطر بلاهایی که سر همدیگه میاریم می بخشه؟ ولی بعد به دور و برم نگاه می کنم و به ذهنم می رسه که خدا خیلی وقته اینجارو ترک کرده. نجات سربازان رایان: فرمانده: برید جلو خدا با ماست ... سرباز: اگه خدا با ماست پس کی با اوناست که مارو دارن تیکه و پاره می کنن؟ بوی خوش یک زن (۱۹۹۲): زنها ... تا حالا به زن ها فکر کردی؟ کی خلقشون کرده؟ خدا باید یه نابغه بوده باشه ... زیر نور ماه: خدا خیلی بزرگتر از اونه که بشه با گناه کردن ازش دور شد ... ستایش: حشمت فردوس: پیش خدا هم که باشی، وقتی مادرت زنگ می زنه باید جوابشو بدی. مارمولک: شاید درهای زندان به روی شما بسته باشد، اما درهای رحمت خدا همیشه روی شما باز است و اینقدر به فکر راه دروها نباشید. خدا که فقط متعلق به آدم های خوب نیست. خدا خدای آدم خلافکار هم هست. فقط خود خداست که بین بندگانش فرقی نمی گذارد. او اند لطافت، اند بخشش، بیخیال شدن، اند چشم پوشی و رفاقت است. دیالوگ های ماندگار درباره خدا؛ دیالوگ فیلم مارمولک رامبو (۱۹۸۸): موسی گانی: خدا آدمای دیوونه رو دوس داره! رمبو: چرا؟ موسی گانی: چون از اونا زیاد آفریده. سوپر نچرال: واقعا به خدا ایمان داری؟ چون اون میتونه آرامش بخش باشه. دین: ایمان دارم یه خدایی هست ولی مطمئن نیستم که اون هنوز به ما ایمان داره یا نه. کشوری برای پیرمردها نیست: تو زندگیم همیشه منتظر بودم که خدا، از یه جایی وارد زندگیم بشه ولی اون هیچوقت نیومد، البته اگر منم جای اون بودم خودمو قاطی همچین چیزی نمی کردم! دیالوگ های ماندگار درباره خدا؛ دیالوگ فیلم کشوری برای پیرمردها نیست سخن پایانی درباره دیالوگ های ماندگار درباره خدا دیالوگ های ماندگار درباره خدا در هر قالبی که باشند، چه در متون کهن مذهبی، چه در اشعار و سروده ها و چه در فیلم های سینمایی، همواره گنجینه ای ارزشمند از حکمت و معرفت را به مخاطبان خود ارائه می دهند. این دیالوگ ها به ما یادآور می شوند که در جستجوی معنای زندگی و یافتن پاسخ سوالات خود، تنها نیستیم و همواره می توانیم با خالق هستی راز و نیاز کرده و از او یاری و راهنمایی بطلبیم. دیالوگ های ماندگار سینمای جهان درباره خدا گردآوری: بخش هنر و سینمای سرپوش

ویژه سرپوش